中央戏剧学院张先老师讲解艺考散文写法

我们进行考试中国所说的“散文”，实际上是以狭义的概念，是指那些叙事性散文，也就是说要有时间、地点、人物、情结，是非虚构的散文。

叙事性散文比较灵动，不要求像小说一样具有那么严密的故事逻辑，可有叙可有益议，可以有比较大的时空跨越性，所面向的人物也是以性格片段展现。

那么，进行散文考试，为什么一定要写带有继续性的散文，而不是“美文”、“议论性散文”呢？这是戏剧文学专业人才选拔的需要。它表现在：一方面，戏剧文学专业的考试必须有把自己的几个生活片段结构成篇的能力；另一方面，也可以通过这种形式考查考生对生活本身观察的敏锐性和记忆力。

叙事性散文的基本要求

我们首先来看一段朱自清的《给亡妇》中的一段文字：

谦，日子真快，一眨眼你已经死了三个年头了。这三年里世事不知变化了多少回，但你未必主要这些个，我知道。你第一惦记的是你几个孩子，第二便轮着我。孩子和我平分你的世界，你在日如此；你死后若还有知，想来还如此的。

……

你病重的时候最放不下的还是孩子。病的只剩皮包骨头了，总不信自己会好；老说：“我死了，这一大群孩子可苦了。”后来说送你回家，你想着可以看见迈儿和转子，也愿意；你万不想一去不返的。我送车的时候，你忍不住哭了，说：“还不知能不能再见？”可怜，你的心我知道，你满想着好好儿带着六个孩子回来见我的。谦，你那时一定这样想，一定的。

我们似乎可以通过这段文字，看到书斋中、孤灯下，冷雨敲打窗棂，朱自清先生拈纸按笔，热泪凄然而下的境状。应该说，这是一段非常优秀的文字。

那么，这样一段文字会给我们的写作考试什么启发？一篇比较优秀的散文又有一些什么创作规律呢？

（一）取材时，事宜“真”、情贵“切”

所谓“真”、“切”，一方面指选材最好取自于自己亲身经历的事情；另一方面，所选取的素材一定要是触动过自己的真实感情，应是自己情感沉积中久久不能磨灭的那些人和事。

情感，是一篇优秀散文的生命所在。只有那些亲身经历的事情，才能重新引起你的真情，使你更投入地进行写作；而投入地写作，更能表达出你写作时最真实的体验，既没有道德、家庭禁忌的限制，也没有编造故事的苦恼和干瘪，更能表现你独立的写作品格。

（二）写作时，情贵 “真”

写作时，感情贵在“真”。这是指在文学创作过程中，要引发作者内心的真实情感，并动用这种感情，澎湃于内心，激情于笔端，排除那些道德、功利、技巧、规范等对创作者的束缚，把内心的最直接的感受充分表达出来。不要假饰，不要有意拔高。巴金先生在《谈我的散文》中说：我的任何一篇散文里都有我自己。这个“我”是不出场的，然而他无处不在。这不是说我如何了不起，绝不！这只是说明作者在文章里面诚恳地、负责地对读者讲话，讲作者要说的话。

说真话，要将言不由衷、人云亦云抛除在外。

（三）写作时，文字贵在“真”

文字的“真”主要是指所写的文字要朴素，不卖弄、不堆砌，要形象、具体，即如鲁迅谈“白描”时所说，要“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”。

如何能达到这一要求呢？苏联文学家康·巴乌斯托夫斯基说：

最有分量、最令人惊叹的散文是凝练的散文，它删除了一切多余的东西、一切可以不说的东西，只保留非说不可的东西。

这段论述，实际上要求的是文字动用要直接、简单，但要保留文字传达后巨大的情感空间和人生感叹。

（四）写作时，人物描写贵在“真”

记录人物，描写人物的内心，是散文写作的重要内容，是散文写作的重要目的。

记“人”贵真，既要求描写人物的真实感情，也要描写人物在生活中的真实状态。

（五）写作时，注意细节的刻画

美术作品的直观，源于通过线条、色彩、光影对观众视觉的直接刺激。文学作品虽然没有这些构成元素，但，仍可以通过细节的刻画，展现创作的人物和作者的思想情感。

这些细节主要是指人物神态的刻画、个性化语言的处理、当时环境的描述、人物内在心理的描摹等，即“立象以尽意”，也就是说，要通过形象的描写来表达自己意思。

（六）事件选择要“小中见大”，小而精彩

在杂繁纷呈的生活素材中，哪些可以成为我们着力写作的素材呢？其实，无一物不可入文字。但多年的文学创作经验告诉我们，那些小中见大，蕴意深邃，并能认识生活本质的材料，应该是我们进行创作的着力点。

高尔基说：“采取微小而具有特征的事物，制成巨大的典型事物——这就是文学的任务。”

（七）谋篇时，要有独特性

我们经常会发现，不同的人写同样一件事或一种情感，表现处理的文字却可能截然不同：有点文章平庸无味，而有点文字则能引人入胜。除了文字功力外，还有一个重要原因就是读者在文章中显示出的独特性。

这种独特性表现在文字的精彩上，其遣词造句，结构铺排，场面的描写讲究、简练、细致又富于层次，可令人读来回味无穷。更重要的是，这种独特性主要表现在作者对待世界的认识以及由此认识而引发的事件选取上。其中，以对待世界的认识为重要。