江苏省编导艺考统考高分影评例文《她认出了风暴》（10）

高不可攀的寂寞

                                                    ——浅析《她认出了风暴》

  有些寂寞，实在高不可攀

  看墨西哥女作家弗里达的一生，与爱情和病痛斗争一生，虽然太多行为看上去叛逆，但实在因为太叛逆，但实在因为太寂寞——谁能理解她的疼痛与孤独，唯有那支画笔吧。

  一如民国的才女萧红，在那个“昨夜西风凋碧树”的年代，她坚守了自我，也就坚守了永恒的心灵家园，在《黄金时代》的纪录片《她认出了风暴》中，观众们认识了一代才女萧红，那样静美，那样寂寥，那样不顾一切的狂妄……那张模糊美丽的脸，如此让人惊心动魄的忧伤。

  音乐表达的是无法用语言描述，但又无法让人对此保持沉默的东西。影片《她认出了风暴》中多次运用了俄罗斯风格的乐曲作为背景音乐，体现了三个年代的哈尔滨，其中蕴含着沙俄文化配合着老旧的街道，那个年代的气氛，光线，给人一种繁华的边塞风光之感。其中使用了口琴，手风琴等乐器，更突显了俄罗斯风情。在叙述到萧红的坎坷命运之时，音乐转换为伤感的旋律，让观众也随着音乐仿佛回到了萧红的时代，与她一同体会人间的疾苦，品味世间百态。在他们一群文人都来到了西安后，背景音乐则换为斗志激昂的歌曲，一曲《游击队之歌》，为后面情节的发展做了铺垫，也正合当时萧红许多的朋友，也包括萧军的许多朋友。也让观众为此而感到欢喜鼓舞。此时正值国共合作之时，日本的进攻猖獗，这些年轻人的想法正是救国的正确方法论，因此使用这段音乐更能让观众深刻体会到进步青年的救国热情。影片的大部分音乐是低回婉转的，因为正如茶香比酒味更令人唇齿流芳一样，比起喧嚣，宁静则更加隽永，更回味悠长。低低的一段吟唱，轻轻的一段旋律，总比铺陈和华彩来的更有韵致。悠扬低回的配乐不能时刻感染着观众的情绪，又能使影片不显得单调。正如普鲁斯特在《追忆似水年华》中淡然无声的描述，人们可以对他加上千万种想象，他不吝笔墨，大肆挥洒上流社会社交圈的繁复光景，而他最为人称道的却是对贡布雷大教堂彩色玻璃的光彩描摹和自己临睡前小小心思的细致匀勒。浅浅的音乐可以任由观众的思绪飞到天涯海角，此时此刻，人们拥有心灵的独占权，而在喧嚣中却得不到不被声浪与噪音裹狭着前进。

  该纪录片采用了章节来叙述，将萧红的一生分为四章，且没有依据时间顺序来简单介绍，而是根据她的人生经历和心理上的改变来分章节，是影片更吸引观众，引人入胜。第一张“我们的呼兰河”介绍了萧红幼年生活及刚踏入文坛的人生经历；第二章“先生”介绍了萧红在结识了鲁迅先生后的生活改变及踏入上海文坛的经历；第三章“为爱的缘故”描述了逃往日本的窘迫生活。每一章节的名称都十分特贴切且生动形象，让观众有种耳目一新的感受之后的“自由”讲了风暴飘摇的萧红的自由之路，最后的“我们的黄金时代”点名主题，为纪录片，记录《黄金时代》，表现了她此时文学越来越近。影片收尾呼应，开头以旁白进入，彩色渐入，结尾由彩色回到旁白形象，叙事结构完整，让观众感受到真实与虚构交织的影片风格。

  作为一部纪录片，《她认出了风暴》使用了大量采访，从更专业的角度来认识某一时无，保证了影片内容的真实性客观性，感受到采访对象情感的流露与变化，且使用了适当的理解说辞，用生动形象的渲染氛围，感染观众，使人们在对画面表达内容有所了解同时，更进一步加深认识和感受。

  影片的片名为《他认出了风暴》鲁迅相爱女生评价萧红的《生死场》时说“萧红是站在女性的批判的立场”，这一观点十分难得，她的思想要先于许多人，先于许多人认识到了当下社会遇到的为难题。提前考虑到了未来可能有的风暴，这个风暴不仅波及她个人的命运，更是一个民族的命运，萧红的黄金时代是一个理想主义的时代，一个不成熟的理想者会为理想而死去，而一个成熟的理想主义者会为理想尚且或者。萧红的原话为“自由和舒适，平静和安闲，没有经济上的一点压迫，这真是黄金时代，但是在笼子里过的”，在这样一个寂寞，孤单之中，那是她的黄金时代，也是民国的黄金时代。

  有时候，抵达内心的狂热只有自己知道，那一刻，满池荷花，化成欢喜，在阳光里，可以永远留存。那一刹那，是高不可攀的寂寞，这种时刻如炼真金，多少苦难，才能修得。