编导艺考本质考什么？

众所周知，编导艺考和音乐、舞蹈、美术、乃至表演、播音主持等艺术类专业的艺考最大的一个不一样，就是它可以速成。

其他科目的艺考，如果你不是从小学就开始学习的话，考上名校的概率微乎其微。而考上编导类名校的同学，大多数也就只学习了半年时间，这其中还包括了相当多其实也没有看过多少电影以及读过多少书的人。

所以编导作为艺考的专业性其实很低，也难怪教育部一直呼吁各个学校取消编导校考，改为“统考过线文化排名”，甚至直接改为普通类专业（关于这一点，可以看我们的往期文章：教育部这个文件打碎了大多数传媒艺考生的美梦）。

那么，编导艺考到底考的是什么样的艺术技艺呢？今天我们就来聊一聊这件事。

如果你稍微了解过编导艺考，就知道其考试项目主要分为以下几项：

文艺常识：广泛存在于各省统考（联考）以及从名校到民办院校的校考之中，分为知识点记忆和分析论述两类，是艺考过关的基本门槛，文常没有搞定的人几乎无法通过艺考（我们专门为统考文常制作了线上课，又为名校校考文常开设了七天线下班，用七天封闭集训集中搞定文常考试，点击对应链接查看详情）。

故事写作：广泛存在于各省统考（联考）以及从名校到民办院校的校考之中，分为故事写作和编讲故事两类，统考（联考）的故事写作通常为800字左右，校考的故事写作通常为2000字左右，编讲故事的时常通常为3~5分钟。但是不同考试的评分标准十分不统一，有些考试在意的是人物情感、有些考试在意的是情节设计、有些考试在意的是文笔、有些考试在意的是字好看（我们制作了故事写作网课，分为统考版和名校版，同时还有一对一线上故事作业批改服务，点击对应链接了解详情）。

影评：分为电视纪录片分析、电影分析、故事短片分析，以电视纪录片分析为最多，主要为统考（联考）科目。这门考试整体上比较套路，很多情况下能成文就成功了（我们已经制作了电视片分析网课，电影分析网课近期将录制完成）。

分镜头：主要为统考（联考）科目，属于编导艺考中专业性最强的项目，需要专门学习一套答题技巧，不过难度并不高，正常人都是上几节课、做几次练习就会了（我们专门制作了分镜头写作技巧的网课，点击链接了解详情）。

即兴评述：属于面试的一种，现场给你一个话题让你马上论述，广泛存在于校考之中，具体的内容视专业不同而不同，有些是基础性的文艺常识论述和社会话题分析，也有一些是本专业相关的问题，比如制片类考试中就是出文化传媒市场类的论述，需要专门进行相关知识背景的学习（我们制作了即兴评述和论述题答题技巧网课，而我们的制片网课详细讲解了电影市场的相关知识，点击对应链接了解详情）。

面试：主要为名校的戏文、导演、摄制等创作类专业的考试项目，在几分钟的时间内和你进行自由对谈，了解你的个人情况（我们设有一对一面试辅导服务，点击链接了解详情）。

小品：分为单人小品（主要为线上考试）和多人小品（线下考试），为名校的导演类考试的必有项目，主要考察的是故事创作能力和现场组织能力，表演能力不重要（我们的线下面试集训中包含了小品表演练习，考试期间，也会根据不同学校的考试内容推出有针对性的一对一单人小品指导服务）。

才艺展示：有些校考专业会考，但基本都是走形式，你有个东西展示就可以，主要看你对待这个事的态度是不是认真，而不是专业水平。

另外，有一些专业会根据自己的专业特征，要求一些特定的专业技能，比如摄影类专业考绘画、录音专业考音乐等。

看起来，编导专业考的科目是挺多的，但其实如果你深入学习以后，会发现这些东西其实都不难，大多数科目的要求都是“你能完整答出来个东西就行”，这比起学绘画、音乐、舞蹈的学生用十几年的时间精益求精磨练技艺有天壤之别。你能想象你学一段宅舞就能考上北京舞蹈学院舞蹈专业吗？但这在编导专业里就是可能的。

因为，其实上面那些考试内容都只是表象，只是老师考察学生的工具，而不是考察学生的目的。

也就是说，你以为老师考的是你故事写的好不好，但其实大多数考上的人写的故事并没有多好。

每年我们复盘考上的考生在考场上回答的内容，会发现真正答得好的人并不多。而当没有考上的同学来问我那个考上的同学是怎么答的时候，我大部分时候也只能在心里默默感叹，其实他答得并不比你好，但你永远不会懂这是为什么。

也就是说，每年99%的艺考生都投入了大量的时间、精力和感情苦练应对上面那些考试的答题能力，但其实艺考考的不是那些！

听起来像不像一个骗局？

其实，上面列的那些考试项目都只是幌子，编导艺考考的是另外一些东西。

这些东西，才是老师通过上面那些考试项目真正想看的，你的回答中体现出了这些东西，答得再烂都能过，体现不出来，答得再好也过不了。

下面我们来一一列举一下：

自我剖析能力

自我剖析能力指的是，时常分析自己的所思所想和所作所为的内在原因。

我们小时候学过“君子日参省乎己”，但是这句话是说要反思自己的言行是不是符合道德规范，而我所说的自我剖析则是指自己找个角落躲起来用最真诚的态度思考自己真实的想法，思考自己为什么会因为这件事发怒，又为什么会因为那件事欢喜。

你对女朋友（男朋友）的感情到底是爱还是占有欲？你爸妈对你而言到底是亲人还是提款机？这种反思是不需要道德审判的，无论你是把女朋友看成是你的所有物，或者就是把爸妈当成提款机，都无所谓，反正你也不用告诉别人。

只有一直保持这样的习惯，才有可能逐渐发现人性的复杂性，继而对生活有真正属于你自己的认识，也才能真正让你的创作有话可说。因此我一直觉得，自我剖析能力是从事艺术创作的根本前提。

共情能力

共情能力是和自我剖析能力紧密相连的。当你具备了分析自己的能力后，你就能用你积累的经验去推己及人，思考别人的想法，也就是我们常说的“换位思考”。

一切人做一切事都是有原因的，而这个原因很多时候都是不讲理性的。人最大的特点就是不讲理性，否则他就是机器人了。一个有共情能力的人会主动从感情上和别人换位思考，站在他的感情立场上去理解他做的所有事情的合理性，而不是站在所谓理性或者道德的立场上去“客观评价”他。

如果你发现你对自己男朋友的所谓的爱其实只是占有欲时，你就可以思考一下你妈妈对你的做法，有多少是爱？有多少是占有欲？又有多少是怕你以后不管她的恐惧？

有些同学会跟我说，他的艺考老师好厉害，我刚说了个开头，他就知道我在想什么，这其实就是因为他具备这个共情能力，并且已经见过了很多和你情况差不多的学生，积累了足够的经验。反过来说，同学们普遍觉得自己和自己高中的老师同学，以及爸妈怎么讲也讲不通，也就是因为他们没有这种共情能力，或者懒得和你共情。

还有些同学说他的艺考老师很讨厌，动不动就站在高高在上的位置分析我，以为自己完全懂得我在想什么，这其实也是共情能力带来的一种自负心理。这也是挺吓人的，发展到极端就是那个北大学生杀母案，他觉得自己的母亲在父亲去世后很痛苦，每天生不如死，但又不敢死，就自己动手帮她死。这其实就是自我剖析工作没做好，他自己对自己的剖析是极端变态的，然后就用这种极端变态的观念去推己及人了。

通过长时间的共情习惯的养成，你就慢慢可以建立起一种对人的理解，而这个理解，其实就是你要用作品去表达的东西。

表达能力

当你有了想法以后，就涉及到怎么把想法表达出来的问题了。

表达分为口头和笔头。

艺考中的口头表达就是面试，怎样在短短几分钟的时间里，把自己经过长时间与世界的共情过程中积累下的精华简洁准确的表达给老师，就是艺考面试的核心。而在脑子里有东西的前提下，能有感情有逻辑的大胆表达出来，也是通过面试的关键能力，因此经常在学校参加演讲辩论模联等活动的同学总是在面试中拥有巨大优势。

艺考中的笔头表达就是写作考试中的文笔，在你的故事中是不是能准确的把你对人物的情感的认识表现出来，是不是能把故事发生的情境清楚的描绘出来，这些就是艺考写作的核心。明白了这个，你才能明白你为了写故事去找所谓多少个故事套路是一件多么没有意义的事情，因为考的根本不是那个。而且，当你有了对人的感情的充分认识，你才能真正懂得一部电影或者一本小说在讲什么，你才能写出一篇好的影评。

而这些，都是要在艺考老师的指导下长时间总结和练习的，所以当有学生问我写作有什么书可以学习时，我都是说，这种东西看书没用，必须在老师指导下反复练习才有用。而你面试要说的话，也是要在一个充分了解你的专业老师手把手帮助之下才能准备出来。

关心社会

一个喜欢艺术的人一定是十分关心社会的。因为艺术是关于人的。一个热衷于思考人的人，一定会对这个世界上每天发生的事情充满了好奇心，因为他要不断接收新的原料来扩充自己对人这种动物的认识。

这在艺考中，就是在你的即兴评述考试中表现出来的，总有同学问怎么提高即兴评述的能力，其实无非就是多看从前发生的新闻和对这个新闻的评论，太阳底下无新鲜事，你看多了，自然就会了。

对专业的热爱与天赋

我在文章开头说了，其实编导艺考并没有对你的专业能力有太高的要求，但是老师们需要看到一件事，就是你是真的喜欢这件事。

比如你既然考电影的专业，自然就应该看过很多电影，否则如何证明你喜欢电影？看过很多电影的人，和没看过很多电影的人之间的差别，其实一句话就能看出来。比如问一句你喜欢什么电影？如果你的回答是“我喜欢的电影很杂，除了恐怖片什么都看”，那就说明你没看过多少电影，因为你对电影的审美标准还停留在“这个电影挺好看的”，而真的看过很多电影的人，早就超越了这个层次，他追求的是在一堆好看的电影中，寻找更符合他口味的那类。就像你找对象时，还停留在是个大长腿美女就行的层面，而别人已经在考虑这个美女够不够聪明，有没有才华，性格是不是好的层面了。

当你看了足够多的电影以后，再看一部新电影时，就会自然把它跟其他相似的拍的比较好的电影进行比较，然后就能得出一些更有想法和深度的观点，影评其实就是这么回事而已。

关于看多少电影算多，以及看哪些电影的问题，可以阅读这篇文章：艺考需要看多少电影？看哪些电影？附备考影单分享

在你看的东西足够多以后，你就可以抄了。在我漫长的艺考培训生涯中，看过的几乎所有的好的故事，都不是因为它多么惊世骇俗，全都是因为它像某些经典的电影或者小说，也就是说它的套路比别人用的好。你拿故事会的套路来写故事，而人家用经典电影的套路来写故事，你怎么可能比人家写得好？而如果人家在这个套路中又注入了他长期和别人共情得到的生活感悟，那就彻底无敌了。其实最好的艺考故事也就是这样。

抄别人的套路来表达自己对生活的看法，这就是编导艺考的天赋，想要原创的牛逼的作品？不存在的。

出众的综合素质

没有老师不喜欢优秀的学生，如果一个学生有出众的综合素质，是素质教育的样板，他在艺考中肯定顺风顺水。

如果你在面试的自我介绍以及报名时填的个人信息表中体现出以下信息：文化课成绩好、外语好、有艺术特长、掌握酷炫的技能、手握（微博、知乎、B站、抖音、快手等）各种网络大号、经常参与过各种校内校外活动，以及出身全国知名的高中，还有政商学界以及传媒业高层家庭的子弟，就会在你的艺考中增加巨大的Buff。

关于这一点，你还可以看看这篇文章：一个逢考必过的完美艺考生长什么样？

阳光心态与成熟心理

前面说了很多听起来很玄的东西，其实编导艺考还有很多很接地气的标准。

几乎所有的招生老师，都喜欢阳光的孩子。不要以为深沉悲观是一种艺术个性，老师看到这种只会担心把他招进来，他会不会有一天去跳楼。而现实是，在我接触的艺考生中，有抑郁症或者抑郁倾向的学生至少超过三分之一，想让他们在面试时和从前完全没见过面的老师敞开心扉侃侃而谈是非常困难的，再加上很多同学没有见过面试这么大阵仗，吓得不敢说话，这就使得少数性格阳光外向又健谈的考生显得更加优秀了。

我们经常看到很多同学，其实没什么专业能力，但就是有一个阳光开朗又健谈的性格，就拿到了多张名校合格证。有时候，你和名校之间的距离，只差一个好态度。

另外，一个经常反思自己和别人的人，能够说出一些对生活更成熟的看法，继而会显得比别人更加成熟（其实不是），而反观大部分不成熟的考生，能够很明显的看出来他们活在很多对生活不切实际的幻想里，在一群幼稚小朋友之中，这个显得更加成熟的人，也就更容易通过。

面试中还经常出现一种情况，就是老师会故意问一些刁钻的问题，或者对你做出十分不屑的样子，这其实很多时候也是在考验你具不具备面对困境沉着应对的成熟心态（好吧，如果老师对你做出不屑的表情，那通常就真是对你不屑）。

好看的外表

不要装了，谁不喜欢好看的人呢？你看看你身边那些特别好看的同学，最后谁手上还没有个证呢？关于这一点我从前专门写过一篇长文，这里就不多说了：编导艺考看脸吗？

前两天看到一句话：你的工资高低不取决于你工作多努力，而取决于你对于你工作位置的不可替代性。

这是一个稍微想一想都能明白的道理。对于艺考也是这样的，你对于老师的吸引力大小，不取决于你多热爱这个专业，也不取决于你多努力，也不取决于你多坚持，因为拥有这些的人太多了。

而是取决于，你自己身上具备的特质，是不是艺考生中稀少的，越稀少，你就越不可替代，你考上的概率就越大。

这就让我不得不再次提起一句广泛传播的艺考箴言：老师喜欢“一张白纸”的学生。

这句话让有一部分考生产生了一个担忧，他们把“一张白纸”理解成了老师喜欢单纯、天真、不懂什么专业但是有一颗赤诚之心的学生，他们担心参加培训会把他们的这个天真抹杀了。

想想这件事，还真挺可笑：我国的编导艺考培训行业已经发展了快20年了，今天考上名校的学生中99%都是经过编导培训的。但是直到今天，学校的老师依然不能面对这个现实，在面试时，非要问一句：“你参加过培训吗？”而作为考生，也必须违心的回答一句：“没有”，因为如果你说有，你就大概率会被刷掉了。双方都像过家家一样维系着这个尴尬的谎言。

因为老师就是不希望你参加过培训，他们就是想要你“一张白纸”。因为在你没有经过培训修饰的情况下，他们可以更容易在你身上辨别出那些重要特质，这样他们更省事。

那些暂时不具备的考生该何去何从呢？关这些老师什么事？他们只会想：“这说明你不适合这一行，早点搞清楚了更好，别抱着无谓的幻想了，该去哪去哪吧。”

可见“老师喜欢一张白纸的学生”这句话多么残酷，你能不能考上，早在你考试开始之前就决定了。明白了这件事，你还敢听这句话？你还不赶快“修饰”一下自己，在自己这张纸上多涂点东西，免得让他们一下子就发现你不是他们想要的人。

今天说了很多看起来比较虚的东西，但其实上面提到的那些特质，才是你作为艺考生的价值，也就是你考上名校编导专业的根本原因，而这些特质，绝对是可以在培训中提高的。

你只有理解了这些，才算是真正入门，你才能在备考中知道真正要去提高什么，别再傻乎乎的只想着怎么背文常写故事想分镜头了，那些根本不是关键，你把全部精力放在那上面就是舍本逐末。可惜，几乎所有的艺考生把他们整个的备考时间全都花在那上面了，一年又一年前赴后继重复悲剧。

但反过来说，这些更本质的特质，又是必须通过针对考试的练习才能灌输到你身上，而这些也是我们在我们的培训中着力强调的，比如在我们的故事辅导中，很少会细抠每一句话怎么写，或者纠结应该在哪里搞一个剧情反转，我们最在意你的故事中体现出了你对人和人的感情是怎样的理解和态度。只有这样，才是真正的对症下药，切实提高你考上名校的概率。