编导艺考影片分析之《逃出绝命镇》

本片的导演是乔丹•皮尔，乔丹•皮尔这个名字，这位艾美奖的得主进军电影界的处女作，题材竟然抛弃了喜剧的风格而进行反转玩起了惊悚悬疑，着实让人好奇，小编当然也很感兴趣，所以跟着小编一起看看这部电影的相关分析吧！

影片分析——
01 混合氛围的制造02 营造怪异与扭曲 • 产生错觉的预判 • 秘而不宣的细节03 跳出传统的探索平等、坚持、独一无二

01 混合氛围的制造

我们一时间能感觉到影片在全力制造某个类型片的氛围，但当我们回过神来的时候，却会发现电影实际上已经是另一个完全不同的类型了。

比如本作的开场，先入为主以为这是恐怖片的观众们一上来就被角色的对白而逗得哄堂大笑；但一时间没有反应过来到底是怎么回事的观众们却又被一镜到底的摄影以及局促不安一直在运动的镜头所制造的恐怖感而不断提醒着；就在大家都以为故事终于要朝着正常恐怖片的方向发展时，我们却又被角色机智的反应和行为再次征服发笑；直到车辆最后停下来以及绑匪的出现，大家才终于明白到这确实是一部恐怖片呢。

正是这些不断穿插的基调上乃至电影类型语言上的变化使得电影在更容易让观众投入的同时，也一步步地为后面所要表达的反常规信息作出铺垫。

要行走在不同类型片之间的细线上又显得游刃有余是一件很难的事情，一时之间能想到在这方面能做得好的现役电影人大概就只有埃德加•赖特了（代表作《僵尸肖恩》、《热血警探》等，他今年准备上映的新片《娃娃脸司机》值得满分期待）。

而这种类型片的混合如果要应用在主体是江河日下的恐怖片上更是难上加难——条条框框算是各种类型片中最多的恐怖片要加入其他的元素很容易显得格格不入，但我们却不会在《逃出绝命镇》中有这样一种感觉。

而这，正是它神奇的地方。

02 营造怪异与扭曲

最令人惊喜之处在于全片没有一个感官意义上的恐怖镜头，那些一惊一乍的视角转换和司空见惯的恐怖意象都被谨慎地屏蔽了。

相较于恐怖，它更愿意营造怪异和扭曲。所有真正优秀的恐怖片都不会只停留于感官层面的刺激，而注定与人们的焦虑息息相关，这些焦虑可能来自于所处环境的文化压迫、黑暗的历史以及对未来的不确定性的恐慌，换句话说，所有真实的、深刻的、切身的恐惧，都是一种焦虑的外化，那些恐怖意象只是负责将焦虑进行具体化展示的媒介。

所以相较于绝大多数标准制式的恐怖片，《逃出绝命镇》更趋近于一次狂想。

产生错觉的预判

一群疯狂的白人以及一个亚裔，引诱一个又一个黑人来到郊外的宅邸，把自己的大脑、神经系统接入那些黑人的身体，他们利用黑人的体魄让自己得以重生和修正。听起来，它更像一个怪异博士的故事外壳，但它有效地节制了这样的趋向，把它导入了一种日常化的叙述。

白人姑娘和黑人男孩跨越种族的恋爱，从一开始就被置于焦虑的炙烤之上——他们要在周末第一次回到女孩父母的家。这种俗常化的开端将人们代入了一种错觉的预判之中，这或许将是一段现实主义的猎捕，偏见和歧视会将一个黑人男孩逼入险境。

但很快人们就发现，故事拐向了另一个方向。

秘而不宣的细节

《逃出绝命镇》有众多秘而不宣的细节，有些被当做铺垫，让人们在结束时恍然大悟；有些被当做隐喻，以便在高潮时推进情感。

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最初，在回家的路上，两个人开车时因为意外撞死了一头鹿，不得不叫警察来处理，警察要求坐在副驾的黑人男孩也出示身份证明，但女孩一脸正义地百般阻挠。人们觉得这是一个有着平权意识的现代姑娘对于自己黑人男友的保护，在这个偏远的，闭塞的，保守的地方，警察仍然象征着压迫少数族裔的存在，而事后证明，那不过是一次对于自己参与的犯罪踪迹的遮掩。

这种难以分辨的虚情假意在随后的故事里愈发弥散。在那座庞大的宅邸中，黑人男孩见到了一群又一群举止古怪但言行和善的白人。没有明显的歧视，但却能感觉到更深层的不安。

从这开始，电影对于现实的关照愈发明显——如今的歧视已经弱化了那种物理性的攻击，转而变成了一种无处不在又难以名状的感受，让人们惴惴不安却无法申辩。那个周末聚会的场景，那个聚满了白人的院子，成为了一个国家的微缩隐喻。

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在走廊里，女孩的父亲向男孩介绍自己父亲当年的境遇——在希特勒看重的那届奥运会上，败给了一位黑人田径运动员。

看起来这段对话让女孩的父亲摆脱了歧视的嫌疑，但不久之后，人们就会发现，这段叙述其实是在邪恶地宣告黑人男孩的命运，他即将被纳入跨人种的嫁接工程。

从表层上看，这样的方式似乎不是一种歧视，因为通常意义上的歧视，都是以排斥作为表现形式的，但这群人却选择了与黑人合二为一，但其实，这是将黑人工具化、功能化、物体化的最极端的方式。那个在院子里拍卖黑人的场景，用无声的手势，决定一个人的命运的时刻，这个故事又自然而然地接通了历史，贩卖黑奴的戏码仍在上演。

而与此同时，黑人男孩儿被一群衣着体面的白人环绕，围拢的时候，被他们问及各种古怪问题的时候，被老太太抚弄肌肉的时候，形成了一种对于当代社会的某些具体情境的戏仿，那是一种无声的压力，一种形态柔软的围猎——你被猎奇、被玩赏，像一个动物。

03 跳出传统的探索

这部电影虽然也是在讲美国社会中的歧视问题，但却跳脱出了传统，上升到了另一个高度，努力去探索现实。

因为我们知道，在当代美国，尤其是在奥巴马当选了总统之后，美国社会中弥漫着一种“我们已经把种族问题解决了，黑人白人已经可以和平相处了”的错觉，简单来说，就是社会上对于种族问题又一种自我安慰，黑人都能当总统了，你怎么还在纠结种族问题的？但事实真的如此么？

这就好像用一张宣纸挡住了你眼前还没收拾好的乱七八糟的房间，而导演就是用影片把这层宣纸戳破，他在影片中所表达的意识形态正是对当代社会种族问题的一种忧虑：作为二十一世纪的黑人，要时刻战战兢兢，时刻揣测着，到底身边的白人朋友是为了所谓的“政治正确”而与我维系表面客气背地里其实在其实我，还是我自己太过于在意自己的肤色太过于敏感？可以说男主角作为当代千万黑人的缩影，在整部电影中都笼罩在这样的恐惧之下

这种心理上的不确定性可是说是本片最大的恐惧。

我们再来看影片中的变态白人小镇，可以说是对于当今社会部分有种族歧视的人的反讽，影片中他们对于黑人的身体有着一种莫名的向往，但这却不代表他们没有种族歧视的倾向。

他们所渴望的，仅仅是黑人健美的躯体，却不需要他们的大脑，黑人在他们眼中仅是作为延续寿命的工具而存在，这一富有创新性的设定，正是影片对于“后种族时代”的理解，对于社会上所出现的种族问题这一意识形态的反应和表达。

总结  平等、坚持、独一无二

本片结局的设定也是很有意思，据导演表达，导演本想最后男主角是被警察抓走，以反应在当今社会中黑人在与警察的微妙关系，但考虑到当时全国对于警察暴力执法问题已经有了广泛的讨论，导演就把结局设计的更加搞笑和圆满，也让观众长舒一口气。

这个结尾，其实让本片的意识形态变得更加明显，我们在整部影片中，虽然充斥着对于种族歧视和后种族歧视的种种批判，但同时我们也看得到男主角的奋力反抗与对于自我意识的高度保持和坚持自我。

这说明导演在一定程度上对于这一问题是保持乐观的态度和积极的观点的，无论时代怎样变化，所有肤色的人都是平等的，人性都是每个灵魂所独一无二的存在，没有任何人或者权利可以用肤色来评判一个人是否有资格坚持自我，拥有完整的自我，这也是本片的意识形态。

《逃出绝命镇》是一部高度象征化的电影，你不能以一种现实主义的标准去挑剔其中的逻辑，但是它又绝非带有超自然色彩的传统恐怖片，严格来讲，它更像那种带有着科学狂想气质，邪恶阴郁，散发着cult气息，以小博大的典型。它链接着现实，对应着历史，并且，在可以预见的将来，它所传递的那种恐惧感仍将持续。